quinta-feira, 28 de março de 2013

The 5th Dimension com as canções (Last Night) i didn ' t get to sleep at all Canção de 1972 e "Aquarius" de 1968



(Apresentação do grupo em 1970)



The 5th Dimension um grupo musical formado nos anos 60 em "Los Angeles'  "Califórnia" , "EUA", tendo como gênero musical além da musica popular o R&B, Soul , Pop Sol.

O grupo inicio carreira com "Lamonte McLemore" e "Marilyn Mccoo (Ex - vencedora de um concurso de beleza) que se juntaram a outros dois amigos de "Los Angeles" "Harry Elston" e "Floyd Butler" para formar o grupo que inicialmente se chamaria "Hi - Fis".

O grupo iniciou aulas vocais com um professor local e a partir de então começou a se apresentar em clubes da região, foi quando em 1964 chamaram a atenção de "Ray Charles" e no ano de 1965 inciaram uma turnê com "Ray", período em que ele produziu um single do grupo "Mood Lonesome" um "Jazz" quando então o grupo, começou a chamar atenção do público

No entanto devido a desentendimentos entre "Butler" e "Elston"  "Lamonte" buscou substituí-los e convidou "Florence Larue"que estudava canto,dança e violino. Convidou também um velho amigo "Ron Townson" que com apenas seis anos de idade, já cantava gospel em sua cidade natal "St. Louis e que em sua adolescência já havia viajado com "Nat King Cole".

Para fechar o grupo "Lamonte" convidou seu primo "Billy Davis Jr" , que também muito jovem , cantava em grupos gospel e assim o grupo estava fechado novamente.

Em 1968 , "The 5h Dimension" se apresentaram na TV em um especial com "Frank Sinatra". Em 1969 por duas vezes no famoso programa da TV americana do "Ed Sullivan Show , onde no mês de Fevereiro daquele ano, se apresentaram cantando uma canção do "Beatles " "All You Need Is Love" e depois o grande sucesso que vocês ouvem no segundo vídeo aqui postado "Aquarius / Let Sunshine" , que aconteceu três meses depois em Maio de 1969 , mesmo ano do lançamento da canção composta por "James Rado" , "Gerome Ragni" e "Galt Mac Demote" que foi a junção de duas canções do musical "Hair".

Importante salientar que a canção (Last Night) I Did't Get To Sleep At All  (ontem a noite eu não consegui dormir de jeito nenhum) é uma composição do inglês, "Tony Macaulay"  premiado musico que é da academia britânica de letrista.

Portanto o grupo musical "The 5th Dimension" com toda essa estrutura vocal, musical e refinado repertório , não poderia ficar de fora dessa Blog.

A canção "Aquarius / Let Sunshine" sem dúvida foi a mais conhecida do grupo e vendeu milhões de cópias pelo mundo , mas optei em postar o primeiro vídeo , afim de que recordassem desse grupo,  por essa canção de amor, tão linda e não de menos sucesso do grupo (Last Night) que também obteve expressivo sucesso pelo mundo.




Abraços !












terça-feira, 26 de março de 2013

Clara Nunes com a canção Morena de Angola da década de 70 e composição de Chico Buarque de Holanda




                                                             

"Clara Francisca Gonçalves" a nossa "Clara Nunes" cantora e pesquisadora da música popular brasileira dos rítimos e folclore , nasceu aos 12 de Agosto de 1942 em "Paraopeba" "Minas Gerais e faleceu aos 40 anos em 2 de Abril de 1983 no "Rio de Janeiro".

Considerada uma das maiores intérpretes da música popular brasileira , "Clara Nunes", representou o "Brasil" viajando varias vezes para "Africa". Conhecedora das danças e das tradições "afro - brasileira" se converteu para "Umbanda".

Ela foi a cantora que mais gravou canções dos compositores da escola de samba "Portela" , sendo a primeira cantora a quebrar um tabu, com a vendagem de mais de 100.000 cópias, já que constava que as mulheres não vendiam discos.

"Clara Nunes" era a caçula entre sete irmãos, que eram filhos de Manoel Ferreira de Araujo" o "Mané Serrador" apelido imputado devido a trabalhar como marceneiro na fábrica de tecidos "Cedro e Cachoeira" , onde"Clara" também trabalharia quando tinha 14 anos.

O Pai de "Clara" faleceu em 1944 e logo sua mãe "Amélia Gonçalves Nunes" também faleceria e "Clara" foi então criada pelos irmãos "(Dindinha") "Maria Gonçalves" e Jose.

"Clara Nunes" , cresceu ouvindo "Carmem Costa" "Angela Maria" , "Dalva de Oliveira" e principalmente "Elizeth Cardoso" , cantoras que a influenciaram fortemente , mas "Clara" criou seu próprio estilo.

Em 1952 quando ainda menina, ganhava seu primeiro prêmio , um vestido azul, por ter interpretado "Recuerdos de Ypacaraí" em um festival organizado em sua cidade.

Em 1957 "Clara" se mudou para "Belo Horizonte", devido ao fato de que seu irmão "Jose" assassinou um namorado seu e ela foi então morar com seus irmãos "Vicentina" e Joaquim".

Nessa época "Clara Nunes" trabalhava como tecelã e estudava a noite o curso normal que na época eram realizados por pessoas que queria ser professor.

Aos finais de semana , ela ensaiava no coral da igreja local "Renascença", período em que ela conheceu o compositor do hino do clube de futebol "Cruzeiro" de "Belo Horizonte" o violonista "Jadir Ambrósio" o qual a levou em vários programas de radio como. o "Degraus da Fama",quando se apresentava com o nome de "Clara Francisca".

Na década de 60 , "Clara" conheceu e namorou por dez anos "Aurino Araujo" irmão do cantor da jovem guarda "Eduardo Araujo" ,quando então conheceu o produtor musical "Cid Carvalho" que a influenciaria mudar o nome para "Clara Nunes"

Em 1963 "Clara Nunes" faleceu quando se submetia a uma simples cirurgia de varizes e teve uma reação alérgica a um componente anestésico.

Postarei ainda , outras canções dessa excepcional cantora da musica popular brasileira e os prêmios conquistados durante sua carreira.  É só aguardar!


abraços !
















segunda-feira, 25 de março de 2013

Aretha Franklin canção "I Say a Litllie Prayer" de 1967. Nossa pequena homenagem a aniversariante de hoje!







Vejam  a foto da pequena cassa é onde nasceu "Aretha Louise Franklin"  cantora e pianista nascida em Menphis nos "Estados Unidos" em 25 de Março de 1942 (71 anos hoje) por tanto norte americana, cantora gospel, R&B, e Soul e considerada pela revista "Rolling Stones" a 9° maior cantora e todos os tempos.

"Aretha Franklin" , apesar de ter nascido em "Menphis", foi criada em "Detroit" "Michigan" e foi a primeira mulher a entrar para o "Rock & Roll Hall Of Fame" em Janeiro de 1967.

Recebeu o apelido de "Rainha do Soul" por suas habilidades, mas ela é adepta de "Jazz", 'Blue" e até mesmo ópera.

É também a segunda cantora a receber um prêmio Grammy , atrás apenas de "Alison Kraus" que é uma cantora de 41 anos de idade, violinista norte americana do estado de Illinoi,  que ganhou vários discos de plantina e 26 prêmios Grammy.

Apesar do enorme sucesso mundial de "Aretha" apenas dois dos seus single chegou ao primeiro lugar na vendagem de discos segundo a revista "Billboard; "Respect" da década de 60 que "Aretha" regravou em 1967 e "I Knew You Were Waiting (For Me) em dueto com "George Michael",porém vários singles dela conseguiram permanecer entre os 20 mais vendidos como por exemplo; "Think", "I Say a Little Prayer", que é a canção que ouvimos aqui , composição de "Burt Bacharach" e "Hal David" que foi gravada também por "Dionne Warwick" e "Diana King".

 Há ainda as canções, "Until You Come Back to Me", "Chain of Fools", "(Sweet, Sweet Baby) Since You've Been Gone", "Call Me", "Ain't No Way", "Don't Play That Song (for me)", "Freeway of Love", entre outros.

"Aretha" teve influências de "Nat King Cole", "Ella Fitzgerald", "Sarah Vaughan"


Composições: Never Gonna Break My Faith

Cônjuge: Glynn Turman (de 1978 a 1984), Ted White (de 1961 a 1969)

Irmãos: Erma Franklin, Carolyn Franklin, Rev. Cecil Franklin, Carl Ellan Kelley, Vaughn Franklin

"Aretha" trabalhou pelos selos "Columbia Records" , "Atlantic Records" e "Arista"

Happy Birthday To You - "Aretha"  dos seus fás brasileiros e fica aqui neste meu blog a nossa pequena homenagem a essa excepcional cantora entre as maiores de todos os tempos !


sexta-feira, 22 de março de 2013

Stevie Wonder com uma canção de 1969 Yester Me Yester You Yester day ( Ontem eu Ontem você O dia de ontem )



"Stevland Hardaway Judkins" ou apenas "Steve Wonder" nascido em 13 de Maio de 1950 (62 anos) em "Saginaw" "Michigan" " Estados Unidos"

"Steve" iniciou sua carreira em 1961 os 11 anos de idade. E ele é cantor,compositor,baterista,tecladista,pianista, harmônica, entre outros instrumentos.

Em decorrência de um tratamento médico de oxigenoterapia quando do seu nascimento, o deixaria cego para sempre.

Precocemente já demonstrava seu talento pela musica e com apenas 11 anos, assinava contrato com a "Tamla Records" selo da "Motown Records" com quem esta até hoje.


Ele tem sete filhos, oriundos dos seus vários relacionamentos e foi casado duas vezes. Em 1970 com a cantora "Syreeta Wright"casamento que durou apenas dois anos,mas em 2001 se casou com a designer de moda "Kai Milla Morris" , casamento que durou até dezembro de 2012.

Seu filho mais jovem "Mandla Morris" nasceu no mesmo dia de "Steve" 13 de Maio quando ele completava seu 55° aniversário.

No tocante a política , "Steve Wonder" apoiou "Barack Obama" em sua corrida á presidência dos "Estados Unidos".

Em sua carreira musical além da estrondosa venda de discos "Steve Wonder", gravou mais de trinta sucessos que alcançaram o top ten e ganhou vinte e cinco "Grammy Awards"


Abraços


quarta-feira, 20 de março de 2013

Tudo que se quer com Emílio Santiago e Verônica Sabino







Como é do conhecimento de todos, este Blog é direcionado aquelas pessoas que apreciam músicas dos anos 60 e 70 , porém com a morte desse excepcional cantor brasileiro,optei por homenageá-lo com uma versão para"Tudo o que que se quer" é uma canção da Andrew Lloyd Webber versão musical de O Fantasma da Ópera , interpretada por "Verônica Sabino" e "Emílio Santiago"

Ele foi lançado como single em ambos os 7 e 12 polegadas de vinil em 1986 por Cliff Richard e Sarah Brightman . [1] versão em português por "Nelson Mota"

Mas não poderemos esquecer de uma canção dos anos 80 "Saigon" composição de "Claudio Cartier", "Carlão" e "Paulo Feital" gravada em 1989.

"Emílio Santiago" que faleceu hoje em decorrência de um AVC ( Acidente Vascular Cerebral) , nasceu em 6 de Dezembro de 1946 no "Rio de Janeiro".

"Emílio" era formado em direito por exigência dos pais, mas em 1970,iniciava sua carreira artística , como cantor participando de festivais e sua aparição em público ocorreu na extinta TV "Tupi".

Trabalhou como crooner da orquestra de "Ed Lincoln" , além de participações como cantor da noite em casas de espetáculos e boates.

Em 1973, "Emílio" lançou pela "Polydor", seu primeiro compacto com as canções "Transas de amor" e "Saravá Nega" que o popularizou nas rádios e programas televisivos.

Seu primeiro LP veio em 1975 com canções esquecidas de compositores respeitados como ; "Ivan Lins" , "João Donato" , "Jorge Benjor", "Nelson Cavaquinho" "Marcos e Paulo Sergio Valle" e "Guilherme de Brito"

Em 1985 ganhou o prêmio de melhor intérprete no festival dos festivais da TV Globo com a cação "Elis Elis".

Em 1988 veio o seu grande sucesso, quando gravou um LP "Aquarela do Brasil" pela "Som Livre" com canções genuinamente brasileiras e vendeu 4 milhões de cópias.

Estreou na "Sony Music" em 2.000 com os clássicos da "Bossa Nova" que rendeu também um DVD.

O mais recente trabalho, foi Ò melhor da Aquarela" ao vivo.

"Emílio Santiago" ganhou vários prêmios e em breve relatarei mais detalhes desse excepcional intérprete da música popular brasileira.



abraços




domingo, 17 de março de 2013

Roda Viva - canção de Chico Buarque no festival da canção da TV Record em 1967.


O cantor, compositor, dramaturgo e escritor "Francisco Buarque de Holanda" e pra nós brasileiros com muito orgulho o chamamo de "Chico Buarque" que nasceu no "Rio de Janeiro" em 19 de Junho de 1944 ( 68 anos )

"Chico" confirmou sua notoriedade no festival da canção da TV Record em 1967 com a canção de sua autoria "Roda Viva" e foi acompanhando pelo grupo musical MPB 4, mas já em 1966 com apenas 22 anos e no mesmo festival, havia conquistado  o 1° lugar com a música "A Banda".

Filho do Historiador "Sergio Buarque de Holanda" , "Chico" iniciou sua carreira aos 18 anos em 1962 e com apenas s 22 anos de idade escreveu seu primeiro conto.

Devido a repressão militar dos anos 60 aqui no Brasil, "Chico" se autoexilou na "Itália" em 1969,retornado em 1970 , embora se declare socialista.  foi grande batalhador para democratização do país.

Pelas suas obras literárias, "Chico Buarque", ganhou o prêmio Jabuti com "Estorvo" , "Budapest" e "Leite derramado"

Ele é irmão das cantoras "Miucha" , "Ana de Holanda" e "Cristina.

Foi casado por 33 anos com a atriz  "Marieta Severo" com quem teve três filhos.

Ao contrário da crença popular de que seja parente de "Aurélio Buarque", mas sim o pai de "Chico" que é primo distante do "Aurélio"

Verifiquem que no vídeo, quando a apresentadora anuncia a canção "Roda Viva" por "Chico Buarque" , vê-se de passagem , o nossa rei Roberto Carlos, que naquele ano também participava do festival com a canção "Maria Carnaval e Cinzas"

Abaixo descrevo a classificação do festival em 1967.



III Festival de Música Popular Brasileira


"O festival da virada"
Local: Teatro Paramount
Data: outubro 1967
Prêmio Sabiá de Ouro
Classificação:

1º Lugar: Ponteio (Edu Lobo e Capinam) – intérpretes: Edu Lobo, Marília Medalha, Momentoquatro e Quarteto Novo

2º Lugar: Domingo no Parque (Gilberto Gil) – intérpretes: Gilberto Gil e Os Mutantes

3º Lugar: Roda Viva (Chico Buarque) – intérpretes: Chico Buarque e MPB-4

4º Lugar: Alegria, Alegria (Caetano Veloso) – intérpretes: Caetano Veloso e Beat Boys

5° Lugar: Maria, Carnaval e Cinzas (Luiz Carlos Paraná) – intérpretes: Roberto Carlos

6° Lugar: Gabriela (Francisco Maranhão) – intérpretes: MPB-4
Melhor Intérprete: Elis Regina – O Cantador (Dori Caymmi e Nelson Motta)
Momento Marcante do III Festival de MPB
Beto Bom de Bola (Sérgio Ricardo) – intérprete: Sérgio Ricardo.


Importante salientar que os festivais da canção foram transmitidos pelo Rede Globo, a extinta TV Excelsior e TV Record.




Abraços.






sexta-feira, 15 de março de 2013

Canção Guantanamera sucesso de 1966 com o grupo o americano The Sindpipers




A canção "Guantanamera " data da década de 60 e foi gravada por vários grupos e artistas nacionais e internacionais.

Aqui no Brasil foi gravada pelo grupo musical "Raices de América" e "Taracón" .  Já em outros países por "Julio Iglesias", "Trini Lopes"  "Joan Baez" o Porto Riquenho "Jose Feliciano", entre outros.

Mas o sucesso internacional dessa canção, veio mesmo com o grupo americano "The Sindpipers" em 1968.

"Guantanamera" , foi uma canção usada para fazer propaganda do regime socialista de "Cuba" e da e da figura do guerrilheiro , médico argentino "Ernesto Guevara" o  "Che" que faleceu em combate no ano de 1967.

A canção foi composto por "Jose Marti" e "Josito Fernandes" e "Guantanamera" significa mulher de "Guantamantáno" província ao sudeste da Ilha, onde os Estados Unidos tem uma base naval.

A inspiração da musica veio a partir da década de 40 quando "Josito" que além de cantor e compositor ,  era na época um radialista que se inspirou em uma de suas fás na época aproveitando os versos publicados em 1891 pelo advogado "Jose Marti" .

Mas o musicólogo "Tony Évora" afirma que os versos deve-se a uma versão do compositor espanhol, "Julian Orbón"

Mas independente das junções de letristas e músicos dessa linda canção o impostante aqui é salientar que o sucesso veio mesmo com "The Sindpipers" , que nós jovens adolescente da década de 60 éramos ecléticos e curtíamos tanto "Rock and roll" como as lindas canções italianas , boleros entre tantos outros gêneros musicais que também faziam sucesso na época , diferentemente de hoje onde os jovens tem gostos segmentados , pois um grupo aprecia o "Funk"  outros "Rock" , " o " Sertanejo universitário" entre tantos outros ritmos , mas isso é a tendência da juventude e público em geral pelo mundo.

"The Sindpipers ( Os Maçaricos ) já não existe mais, porém é importante salientar que foi um grupo musical da década de 60 que não obtiveram uma carreira longa e a musica "Guantanamera" os levou ao Top 10 das paradas e 1966.

Eles permaneceram em atividade até 1975 e o grupo era formado por; "Richard Shoff" " Mike Piano" ,"Jim Brady" e "Pamela Ramcier"  com a exceção da cantora "Pamela" , todos eles nasceram no ano de 1944 nos "Estados Unidos".

Além da "Guantanamera" o grupo fez sucesso também com "Cuando Sali de Cuba" que foi internacionalmente o segundo grande Top do grupo,mas tiveram diversas outras gravações de sucesso principalmente nos "Estados Unidos" , canções como "Wind Of Your Mind" "Louie Louie"
"Quando M'innamoro" canção apresentada no festival de "San Remo na "Itália" em 1968 ano em que o nosso "Roberto Carlos" venceu o festival com "Cazone Per Te"  de "Sergio Endrigo"


abraços !






terça-feira, 12 de março de 2013

The Uniques com as canções Geogia on my Mind e And I Love Her.





"The Uniques", foi uma banda americana baseada em "Lousiana" que fez enorme sucesso entre 1965 e 1970, data da dissolução.

A banda era liderada pelo cantor e compositor "Joe Stampley" que embora fosse a voz principal da  da banda, "Georgia On My Mind" não foi composta por ele e o disco foi gravado na época em 45 rotações.

 A canção é datada de 1930 de composição "Hoagy Carmichael" ( musica ) e "Stuart Gorrell"  ( letra ) que foi dedicada a irmã de "Hoagy" Georgia Carmichael", canção está que tanto pode se referir a uma mulher ou ao estado da Georgia que até hoje tem orgulho desta canção.

O material da banda foi gravado em sua maioria pela "Robin Hood Studios" gravadora localizada em "Tyler" no "Texas"

Com o fim da banda em 1970, "Joe Stampley" optou pela carreia solo e teve algumas de suas canções no topo das paradas naquela época.

Além de "Georgia On My Mind" , postei também uma canção de Lennon e Maccartney "And I Love Her" gravada originalmente por "The Beatles em 1964.

"Georgia On My Mind" foi gavada por vários artistas , entre eles; "Ray Charles" , "Louis Armstrong", "Dean Martin" , "Brenda Lee", "Gleen Miller","Michael Bublé","James Brown", " Galdys Knight" que gravou na década de 70 "For Once In My Life" da novela "Carinhoso" da "Globo" no ano de 1974.

No Outono de 2010 "The Uniques" foram incluídos no "Music Lousiana Hall Of  Fame" quando a banda completaria seu 45°aniversário.

Abraços !




segunda-feira, 11 de março de 2013

Meu Mundo e Nada Mais - Canção de 1976 - Guilherme Arantes



"Guilherme Arantes" brasileiro de "São Paulo" do tradicional bairro da "Bela Vista" conhecido também como "Bixiga" nascido em Julho de 1953 ( 59 anos ) cantor ,compositor,tecladista e começou sua carreira na bada de "Rock Progressivo" dos anos 70 a "Moto Perpétuo"

Abandonou a "FAU" "Faculdade de arquitetura e urbanismo" ( FAU ) no 4° ano onde eu então inicio a sua excepcional carreira,gravando a canção de sua autoria "Meu mundo e nada mais" pela "Som Livre"

Meu perdido devido ao fim da banda em 1975, "Guilherme" buscava seu espaço no mercado musical, pois foi um período em que foi o fim dos "Festivais da Canção",bem como os grande movimentos musicais.

Mas nessa época "Meu mundo e nada mais" fazia enorme sucesso nas paradas e fi utilizada na novela da "Globo" "Anjo Mal" de "Cassiano Gabus Mendes"em 1976. A cação se tornou um ícone da musica popular brasileira, e sempre é reconhecida logo no inicio com os primeiros acordes.

A partir de então, as canções de "Arantes" foram utilizadas em mais 25 novelas da "Rede Globo" incluindo o programa infantil mais famoso nacionalmente "O balão Mágico".

Hoje lá se vão mais de trinta e cinco anos de carreira e suas composições gravadas por "Roberto Carlos", "Caetano Veloso" MPB - 4, "Maria Bethânia","Emílio Santiago" ,entre outros.

Foram ainda 34 coletânea e 25 discos de carreira incluindo clássicos no ano de 1994 que incluíam versões de musicas internacionais de 1968 a 1972.

Um dos prêmios recebidos por "Guilherme Arantes" foi o certificado "STEINWAY" que seria uma espécie de "ISO" 9002 dos pianistas mundiais concedido por uma famosa fábrica de pianos americana.

Está aí um trecho da história desse fantástico artista brasileiro que com apenas 4 anos de idade começo a tocar chorinho no cavaquinho que ganhou do seu pai médico Dr. "Gérson Arantes"

"Guilherme Arantes" jura que ainda gravará seus vinte maiores fracassos misturados as suas mais belas canções. É só aguardar !


abraços

sexta-feira, 8 de março de 2013

wess e Dori Ghezzi do ano de 1973. Noi Due Per Sempre Canção de 1974


Wess & Dori Ghezzi , foi uma dupla de cantores que fizeram muito sucesso a década de 70 em todo mundo.

Ele Wesley Johnson ou apenas Wess , cantor , arranjador e excelente baixista foi um Americano nascido em 13 de Agosto de 1945 em "Winston Salem" na "Carolina do Norte" nos Estados Unidos e criado quando criança onde também foi musicalmente treinado em "Nova Yorque" e que faleceu em 21 de Setembro de 2009 por problemas relacionados a asma.

Wess, era naturalizado Italiano mas ainda nos "Estados Unidos" era baixista e arranjador da banda " "Rocky Robets"e foi descoberto como cantor em 1966 por "Arbore" Boncompgni" um cantor e radialista e advogado italiano.

Em 1967 quando ocorreram desentendimentos na banda, ele fez uma versão já como cantor principal de "Whiter  Of Pale" de "Procol Harum".

Depois ele teve também uma carreira solo de certo sucesso.

Em 1972 , Wess escolheu "Dori Ghezzi"  uma cantora que em 1966, havia ganho um festival da canção,quando foi lhe oferecido um contrato em "Milão" pela gravadora "Durium" período em que se tornou conhecida e convidada a formar um Duo com Wess ,dupla que fez um enorme sucesso em todo mundo.

"Dori Ghezzi" , uma cantora Italiana nascida em "Lentade Sul Seveso" na Província de "Milão" "Itália" aos 30 de Março de 1946.

A dupla uniu seus nomes e se tronaram "Wess & Dori Ghezzi" que no festival de San Remo de 1973, alcançaram o 6° lugar com a canção "Tu Nella Mia Vita" que vendeu milhares de cópias pelo mundo. Além de outras participações no "San Remo" a dupla participou de outros festivais e alcançaram excelente classificação.

Para lamento dos fás , a dupla separou-se em 1980 e hoje "Dori Ghezzi" já não canta mais devido a um sério problema nas cordas vocais, atuando apenas como colaboradora para outros artistas.

Segue abaixo a discografia da carreira solo de "Dori Ghezzi":




1973: Dori Ghezzi
1980: Mamadodori
1983: donne Piccolo
1987: Velluti e carte vetrate
1989: Il cuore delle donne


Com Wess
1973: Wess & Dori Ghezzi
1974: Un Corpo e un'anima
1975: álbum Terzo
1976: Amore bellissimo
1976: I nostri successi
1977: Insieme
1979: Em devido
2000: Tu nella mia vita





Abraços !




quarta-feira, 6 de março de 2013

Garota de Ipanema - Tom Jobim & Frank Sinatra - canção de 1963



Antonio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim ou apenas , "Tom Jobim" , nasceu em 25 de Janeiro de 1927 na "Tijuca" "Rio de Janeiro" e faleceu em 1994 aos 67 anos de idade nos "Estados Unidos" ( Nova Yorque".

Foi casado de 1949 a 1985 com "Thereza de Otero Hermanny" com quem teve os filhos "Paulo" e "Elizabeth".

Em 1986 casou-se com a fotografa e vocalista da "Banda Nova" "Ana Beatriz Lontra" que tinha a  mesma idade de sua filha "Elizabeth".

"Tom" e "Ana" tiveram dois filhos "João Francisco" e "Maria Luiza"

Ele foi pianista,compositor,cantor,arranjador,maestro e um exímio Violonista , tendo como professor o alemão "Hans Joachin Koellrutter" , introdutor da técnica "Dodecafônica" criada na década de 30 que utiliza-se doze sons e foge do sistema tonal,bem como da harmonia tradicional.

Sua trajetória artística musical foi fantástica e até hoje é um dos mais respeitados e conceituado artistas brasileiros de todos os tempos.

Na década de 50 ele tocava em bares e boates de "Copacabana" como no "Beco das Garrafas" e  também em "Ipanema"

No ano de 1952 foi contratado pela gravadora "Continental" como arranjador e depois passou para a gravadora "Odeon",porém essa atividade tomava muito seu tempo que o impedia de fazer o que ele mais amava que era compor e mesmo assim nessa época, fez algumas composições sendo que a musica "Incerteza" foi sua primeira gravação em parceria com "Newton Mendonça" na voz de "Mauricy Moura".

Compôs com Billy Blanco" Tereza da Praia" na voz de Dick Farney" e  "Lúcio Alves" canção de 1954. Depois ocorreram outras parcerias como por exemplo com a cantora "Dolores Duran" na canção " Se for por falta de Adeus"

A partir de 1958 "Vinicius de Moraes" foi seu maior parceiro de composições,iniciando uma canção para a peça de teatro "Orfeu da Conceição" e a musica se tratava de uma antológica composição " "Se todos fossem iguais a você"

"Tom" foi um dos embrionários da "Bossa Nova" quando compôs em parceria com "Vinicius" "Canção do amor demais" interpretada por "Elizeth Cardoso" sendo acompanhada no violão pelo então um baiano desconhecido "João Gilberto"

Em 1959 a cantora "Silvinha Teles" mãe da cantora "Claudia Teles" gravou mais uma composição de "Tom" "Amor de gente moça", foi um  LP com 12 composições de "Tom" sendo que duas delas em parceria com "Aloysio" de Oliveira" e "Vinicius"

Após seu destaque no festival da "Bossa Nova" "Carnegie Hall" em Nova Yorque" m 1962 "Tom Jobin" e "Vinicius de Moraes", no ano seguinte lançaram o maior sucesso da musica brasileira no exterior "Garota de Ipanema"

Entre 1962 e 1963, choveu composições de clássicos imortais como: "Samba do avião" -  "Só danço samba" - "Ela é carioca" - "O morro não tem vez" - "Inútil paisagem" - "Chega de saudade" - "Só danço samba", entre outras.

Em 1967 voltando aos "Estados Unidos" para gravar com "Franck Sinatra" a canção deste vídeo que aqui você ouve e assisti dois dos maiores artistas mundiais.

Importante salientar ainda as influências do "Tom" que foram "Heitor Villa Lobos" -  "Dorival Caymmi" - "Ary Barroso" , entre outros e teve como afiliações; "Chico Buarque de Holanda" - "Frank Sinatra" - "Dolores Duran" - "Elis Regina" "Edu Lobo" - "Vinicius de Moraes" entre outros.

Em homenagem a essa fantástico artista brasileiro o aeroporto internacional do "Rio de Janeiro" o "Galeão", passou a se chamar "Aeroporto Internacional Antonio Carlos Jobin".

abraços










terça-feira, 5 de março de 2013

Johnny Rivers - The Poor Side Of Town - canção de 1966.



"John Henry Ramistella” ou simplesmente"Jonny Rivers" é um cantor , compositor e guitarrista norte americano nascido em "Nova York" no mês de Novembro de 1942.

Na década de 50 , quando a família mudou-se para "Baton Rouge" na Louisiana" ainda com oito anos de idade , Jonny iniciava seus primeiros acordes na guitarra e em breve formou sua própria banda " The Spades" ainda na época que estudava na "Junior High School" e quando tinha apenas 14 anos,gravou sua primeira canção.

 Com o retorno da família para Nova York em 1958 ele conheceu "Alan Freed" um famoso "Disk Jokey" que criou o termo "Rock in Roll" e fez com que "Ramistella" passasse a se chamar "Jonny Rivers", isso depois do "Rio Misissipi" ter invadido a cidade de "Baton Rouge".

 Entre 1958 e 1959 quando "Jonny" era ainda um adolescente, "Alan" deu-lhe alguns contratos conseguindo gravar três canções, mas que não fora lançadas. 

Ainda em 1959 tocando no Sul dos "Estados Unidos" "Jonny Rivers" retornou a "Baton Rouge", e no "Alabama" conheceu "Audrey Williams" esposa de um famoso cantor de musica "Contry" " Hank Williams" . Ela o Levou para "Nashville" onde "Jonny" gravou três canções que não teve muita aceitação. 

Em 1960 "Jonny" conheceu "James Burton" , guitarrista de "Ricky Nelson" e "Burton" deu a "Ricky" uma das canções de "Jonny Rivers" que a gravou e em 1961. "Jonny" foi para "Los Angeles" onde conheceu "Nelson e a partir de então começou a trabalhar em estúdios de gravadores e começava aí de fato sua excepcional carreira. 

Em 1963 "Jonny" costumava frequentar o bar "Gazzari's que tocava "Jazz" e quando um trio que lá tocava deixou o local. "Gazzari" proprietário do bar , convidou "Jonny" para substituir o trio até que ele encontra-se outro grupo mas quando "Rivers" começou a tocar seu "Rock In Roll" , o bar começou a ser frequentado por multidões e com as versões das canções de "Chuck Berry"a carreira de "Jonny" decolava. 

Em 1964, "Elmer Valentine" , proprietário do bar "Whiskey" a GO GO" convidou "Jonny" a tocar em seu novo bar em "Hollywod" na "Califórnia" época em que "The Beatles" lançava " "I Want To Hold Your Hand" na chamada "Invasão Britânica' no mercado musical "Norte Americano",mas "Jonny Rivers" já era bem popular , inclusive foi lançado por "Lou Adler" em um álbum ao vivo chamado "Rivers Live At The Whiskey A GO GO" que alcançou 0 12° lugar na "Billboard" mas a canção "Menphis" alcançou 0 2° lugar nos "Estados Unidos" , porém foi canção "Por Side Of Town" que alcançou os primeiros lugares das paradas, sem dúvida foi a das mais famosas.  

Canções como "It's Too Late" , By The Time I Get To Phoenix" , "Do You Wanna Dance"? entre tantas outras, fizeram enorme sucesso aqui no Brasil. 

"Jonny Rivers" já esteve por aqui diversas vezes, realizando Shows em várias cidades do país , bem como se apresentando na TV ( Faustão e Jô Soares ) 

Espero que gostem e em breve , postarei outras canções de "Jonny Rivers" para recordarmos. 

Abraços !